Milyen hatással van az AI a művészetre?

Tartalom

AI és a művészet
Hogyan befolyásolja az AI a művészeket?
Mi hazudik a jövőben?
Nincsenek hibák, nincs stressz - Az Ön életét megváltoztató szoftverek készítésének lépésről lépésre történő leírása az élet megsemmisítése nélkül

Forrás: Vladimir Nikitin / Dreamstime.com

Elvitel:

A művészetet gyakran kizárólag emberi vállalkozásnak tekintik, de mi az AI szerepe a művészi törekvésekben?

A mesterséges intelligencia (AI) technológiája hagyta lábát a művészet területén, és bár valószínűleg bevonása előzetes szakaszaiba esik, a jövő izgalmasnak tűnik. Mivel a művészetek és a kreatív szakmák régóta az emberi elme kizárólagos területeire gondoltak, az AI most már behatolt - sok ember csalódására. Az AI érkezését a művészetbe érthető módon gyanúval és bizonytalansággal tekintik.

Az AI azonban megváltoztathatja a művészeti ipart, kiegészítve a művészt, javítva a termelékenységet és a termelést, és felgyorsítva az alkotást. Jelenleg azonban az AI technológia nagyrészt végrehajtja az ötleteket, míg a művészek továbbra is ötleteket generálnak. Vannak azonban olyan esetek, amikor a technológia képes volt verseket és dalokat önmagában összeállítani - bár a minőségről meg lehet vitatni. Már léteznek olyan alkalmazások és webhelyek, mint a Google DeepDream, amelyek emberi bemenetek alapján készíthetnek művészeti alkotásokat. (Hasonló művészeti élményért lásd a Mély tanulási modellek turnéját.)

AI és a művészet

Még nem lehet azt állítani, hogy az AI újradefiniálta a művészeti iparágot, de többféle kizsákmányolásra lehet hivatkozni, amelyek arra utalnak, hogy az AI a művészetekbe egyértelműen bekerül. Sok művész elfogadta az AI kínálatát, és termékeit - zenét, verseket, dalokat vagy alkotásokat - még jobbá tette. Azokban az esetekben, amikor a művészet átvette az AI-t, ez egy kiegészítő megállapodás volt, ahol a művész arra gondolt, míg az AI végrehajtódik. Az alábbi szakaszok három ilyen példát írnak le:

2017 novemberében Kaiji Moriyama táncos zongorázott anélkül, hogy egyetlen ujját tett volna rá. A közönség elmerült, amikor Moriayama táncoltak és zongoráztak, kiegészítve a táncmozdulatokat. A Moriyamashoz csatolt érzékelők lehetővé tették a lenyűgöző eseményt, és olyan bemeneteket szolgáltattak, amelyeket az AI értelmez, és lefordít, hogy zongorán keresztül továbbítsa. Elképesztő volt, hogy egy hangszer képes volt előre jelezni, összehangolni a lépéseket és lejátszani a megfelelő hangjegyeket.
2017-ben Torontóban rendezték meg a design és az innováció kiállítását. Az expo-ban az építészeknek egy nagy és bonyolult üvegegyetemük volt, mint egy idegsejt. A levegőben felfüggesztették és reagáltak az emberi résztvevők mozgására. Az üvegáru egy régi, elhagyatott szappangyárban volt kiállítva. Az expo közönsége elmerült, mivel a mű különféle közönségtagok mozgására reagált a fénymintáinak és a térhatású hang kimenetének megváltoztatásával. Ezt a csodálatos gyakorlatot az AI tette lehetővé.
Egy londoni művészeti kiállításon 2017-ben egy műanyag gömbök csoportja elcsábította a közönséget. A műanyag gömbök mozognának, merülnének és csoportosan vagy külön-külön emelkednének a térben, és válaszolnának, amikor a közönség különböző mozdulatokat hajtott végre, például tapsolt, felemelte a karját vagy ugrott. A közönség lenyűgözött, és elismerte a szférák által mutatott intelligens válaszokat. A gömbök úgy tűnt, hogy utánozzák az emberi mozgásokat. Ezt az AI tette lehetővé.
A Microsoft AI botja lehetővé teszi egy kép írásbeli leírásának beírását, és a leírás alapján képet készít. Például, ha szüksége van egy erdőn áthaladó tigrisképre, csak írjon le leírást, és hagyja, hogy a bot onnan vigye. Úgy tűnik, hogy a bot felismeri a szavakat és leképezi őket képekkel, hogy összeállítsák a teljes képet.

Hogyan befolyásolja az AI a művészeket?

A művészeti iparág jelenlegi állapotában az AI legjobban kiegészítheti a művészek erőfeszítéseit - bár a jövő, őszintén szólva, ismeretlen. Ehhez az AI gépi tanulási technológiát használ. Az AI-val kapcsolatos képzési adatkészleteket kapnak, amelyek alapján várhatóan azonosítják a mintákat és előállítják a kimenetet. A jelenlegi szakaszában az AI nem képes valami lenyűgöző és összetett előállításra, hanem valami, ami kiegészíti a művészek alkotásait. Vegyük például az AutoDraw-t, a Google által kifejlesztett AI algoritmust. Az AutoDraw művész által készített vázlatok alapján készíthet grafikákat. Az automatikus kiegészítés elvén működik - a vázlatok vagy a művész vázlata alapján kitalálja a kívánt kimenetet, és grafikai lehetőségeket kínál. Ne tévesszen be, a kimeneti minőség elég jó. Biztonságosan mondhatjuk, hogy olyan művészek, mint a zeneszerzők, festők vagy költők támaszkodhatnak az AI-re egy alapkimenetel előállításához, amelyet később kibővíteni vagy összevonni lehet.

A különféle AI alkalmazások által előállított output minősége elképesztő volt. Különösen lenyűgöző a gyártás sebessége és pontossága. AI a régi, jó technológiai alapelveket, a sebességet, a hatékonyságot és a pontosságot hozta a művészet területére. Számos példát lehet felhozni, amelyek alátámasztják az érvelést. (Ha egy alacsonyabb technológiájú számítógépes művészethez szeretne hozzáférni, nézd meg az Új generátorok modern algoritmusokat, amelyek az ASCII Art-on működnek.)

Mi hazudik a jövőben?

Először is fontos elismerni, hogy az AI egy bizonyos szakaszba haladt a műalkotások létrehozása szempontjából. Az AI-t olyan gépi tanulási technológia hajtja meg, amely adatokat kap, és a különféle adatokból való tanulás és az azonosítási minták alapján saját algoritmust hoz létre. Azt mondhatjuk, hogy megpróbálja utánozni, amit az emberi agy csinál: látványt vagy kompozíciót képzel el, és egy bizonyos formába helyezi őket. De továbbra sem gondolkodik úgy, mint az emberi agy, ezért még mindig kiegészíti a művészeket, és általában nem készít fantasztikus művet önállóan. A következő lépés az, hogy képesek legyenek önállóan létrehozni, de ez elég távolságnak tűnik az utazáshoz. Az AI továbbra is kissé túlméretezett technológia a művészet világában.

Az AI nyilvánvalóan nincs kész arra, hogy hamarosan felülmúlja vagy helyettesítse az emberi művészeket. A nyilvánosság és a dobverés nagy része egyszerűen hihetetlen. A művész kiegészítésében játszott szerepét és a csodálatos művészet létrehozásában való felhasználását azonban nem szabad alábecsülni. Javítja a hatékonyságot, a pontosságot és a termelékenységet, ami a művész számára fontos.